The Rolling Stnes - Black And Blue

今夜のローリング・ストーンズのアルバムは"Black And Blue"なのだが、このアルバムを前に敏腕ギタリスト、ミック・テイラーは去り、フェイセズのロン・ウッドが参加する。最近のミック・テイラーのインタビューによると、ローリング・ストーンズ在籍後期にはメンバーの中でテイラー自身、最も薬物に染まってしまっていて、あのころにストーンズをやめて命拾いをした、みたいなことを言っていた。本当なのだろうか。前作のアルバムの中の"It's Only Rock'n' Roll (But I Like It)"の元々の原型のアイデアをセッションの時もって来たのがロン・ウッドだということを思い起こすと、ロン・ウッド加入は、いかにも順当だったのかな、と思う。

このアルバムにはジャマイカっぽい曲が2曲も収められているのだけど、8ビートのリズムのグルーブの魔術師の発するサウンドは、当時の1970年代のアメリカ南部のメンフィスやアラバマ・マスクルショールズのソウル・バンドのように重心を低く構えていて、かっこよく、そんなリズムでミックが懇願するように歌うバラッド"Fool to Cry"とか、かっこよすぎで、そして、胸にじーん来てしまう。ソウル好きとしては必携のアルバムで、都会的なかっこよさで言えばこれが一番かもしれない。

オハイオ・プレイヤーズみたいなのをやりたかったという"Hot Stuff"はタフに日々働き生きのびる人たちへの危ない応援歌のようなのだが、ローリング・ストーンズらしいファンキーなダンス・ナンバーで、いつものようにつたなく訳してみました。

「熱いもの、ごきげんなもの
まだまだじゅうぶんってわけじゃない
やばいもの、ぐっとくるもの
まだまだじゅうぶんってわけじゃない

音楽ってのはなんて力強い
もっとラフにやってくれ

音楽がおれの欲しいもの
いつだって体が動いちまう
やばいのさ

もう一服だけおくれ
音楽が止まったら耐えられない
だからあのごきげんなものを

ダンズフロアでおどる誰にだって
おれはそれについてしゃべっているんだ
音楽はすべてのやっかい事を忘れさせてくれる
歌えば、世界がなんて広いんだって感じさせてくれる
それがどうしたって、あの熱いやつだよ

ロンドンにいるおれの友だち
おまえばかりが悪くなっているんじゃない
すこしばかりしっかりしろよ
動き始めて揺らすんだ、あの劇物で

ニューヨーク市の人々よ
いつか何もかもぶっ壊れてしまうぜ
タフにやってくれ、おまえはあの熱い何かでもって

ジャマイカで日の下で働くみんな
おまえのいかした何か、いかした何か
さあ、動かせ、動かせ」

Released in 1976

Track listing

All songs by Mick Jagger and Keith Richards, except where noted.

Side one
1. "Hot Stuff" 5:20
2. "Hand of Fate" 4:28
3. "Cherry Oh Baby" (Eric Donaldson) 3:57
4. "Memory Motel" 7:07

Side two
5. "Hey Negrita" (inspiration by Ron Wood) 4:59
6. "Melody" (inspiration by Billy Preston) 5:47
7. "Fool to Cry" 5:03
8. "Crazy Mama" 4:34

Personnel
The Rolling Stones
Mick Jagger - lead vocals, backing vocals on "Hot Stuff", "Cherry Oh Baby", "Memory Motel" and "Fool to Cry", harmony vocals on "Hey Negrita", percussion on "Hot Stuff", rhythm guitar on "Crazy Mama", electric piano on "Fool to Cry", acoustic piano on "Memory Motel", foot stomp on "Melody"
Keith Richards - electric guitars, backing vocals on "Hot Stuff", "Hand of Fate", "Cherry Oh Baby", "Memory Motel", and "Crazy Mama", harmony vocals on "Cherry Oh Baby", co-lead and harmony vocals and Fender Rhodes electric piano on "Memory Motel", electric wah-wah guitar on "Hot Stuff" and "Fool to Cry", lead guitar and bass guitar on "Crazy Mama"
Ronnie Wood - lead electric guitar on "Hey Negrita", electric guitar on "Cherry Oh Baby" and "Crazy Mama", backing vocals on "Hot Stuff", "Hand of Fate", "Memory Motel", "Hey Negrita", and "Crazy Mama"
Charlie Watts - drums, percussion
Bill Wyman - bass guitar, percussion on "Hot Stuff"

Additional personnel
Billy Preston - organ on "Hey Negrita" and "Melody", piano on "Hot Stuff", "Hand of Fate", "Hey Negrita", "Melody" and "Crazy Mama", string synthesizer on "Memory Motel", harmony vocal on "Melody", backing vocals on "Hot Stuff", "Memory Hotel" and "Hey Negrita", percussion on "Melody"
Nicky Hopkins - piano and ARP String Ensemble on "Fool to Cry", organ on "Cherry Oh Baby"
Harvey Mandel - lead electric guitar on "Hot Stuff" and "Memory Motel"
Wayne Perkins - acoustic guitar on "Memory Motel", lead electric guitar on "Hand of Fate" and "Fool to Cry"
Ollie Brown - percussion on "Hot Stuff", "Hand of Fate", "Cherry Oh Baby", "Hey Negrita", and "Crazy Mama"
Ian Stewart - percussion on "Hot Stuff"
Arif Mardin - horn arrangement on "Melody"
Engineers - Keith Harwood, Glyn Johns, Phil McDonald, Lew Hahn (edit)
Assistant engineers - Jeremy Gee, Dave Richards, Tapani, Steve Dowd, Gene Paul
Lee Hulko - LP mastering at Sterling Sound (original 1976)

http://www.amazon.co.jp/Black-Blue-The-Rolling-Stones/dp/B000000W5D

ファミリー・ツリー

つたやで借りてあったレンタル・ビデオで映画「ファミリー・ツリー」を、町田の万象房で歌い、帰って来た深夜の我が家で見た。ハワイを舞台にしたアレクサンダ―・ペイン監督、ジョージ・クルーニー主演のホーム・ドラマは、日本の倉本聰が脚本を書き、山田洋次が監督した、沖縄を舞台にしたような映画でもあるなぁ、と思った。ジョージ・クルーニー演じるお父さんとその娘二人、それにその上の娘の彼氏（不思議にこの役が物語の人物の人間関係にふくらみをもたせてもいる）がハワイを旅するロード・ムービーのようでもある。

ほろ苦くて、やさしくて、あたたかい。どんなシーンかは明かさないけれど、ラストのシーンは、本当にぼくの胸の奥にあたたかくて、うれしいような涙が流れるかのようで目頭が熱くなった。

昔の日本映画みたいだという話にもどれば、そう、監督のアレクサンダ―・ペインが、最も尊敬する監督として、日本の小津安二郎を上げていたことをやはり思い出した。アメリカからこんな繊細な映画が出てくるとは、と少し驚く。

フィルムに収まったハワイの風景と全編を流れるハワイの音楽も美しい。

原題の'descendants'とは「子々孫々」という意味らしい。だから「ファミリー・ツリー」、「家系」という邦題ということらしい。

この映画、見終わった後、すべてを許せるかのようなあったかい気持ちになれますよ。

http://www.foxmovies.jp/familytree/

ボブ・ディランのライブを見た

2014年4月10日（木）に台場のゼップ・ダイバー・シティーへボブ・ディランのライブを見に行った。その雑駁な感想です。

ゼップ・ダイバー・シティーは小さな学校の体育館ほどの規模のライブ会場で、立ち見だったけどそのフロア席の真ん中よりも少し前の方でボブ・ディランを見た。至近距離という感じ。おしも押されぬ世界の大スターをとても信じられないほど近くで見た。暗めの照明はマフィアの秘密のアジトで、歌ってはいけない歌を歌い、聞いてはいけない歌を聞いているというコンセプトらしいのだけど、なんとも落ち着いていて、しかも、怪しい空気すらも感じてしまう。ボブという人は、その無愛想には想像できないような、人を驚かせたい、びっくりさせたい、という奇想にも満ちた人だとも思う。それは、ここから自由に向かってどこかへ行く、その飛翔のための装置ですらある。あの隠喩に満ちた独特の詞と楽曲はそういうことだ、と思う。

バンドは手堅く、けれど、ロス・ロボスのギタリスト、デヴィッド・イダルゴは来ていなかった。最近のアルバムのボーダーな感じはこの人の参加が効を得ていると思うのだが、このツアーメンバーの中で一番若いといっても40代のチャーリー・セクストンのリード・ギターが絶妙の渋さのオブリガードは素晴らしい。彼はスターとしての空気を持っているね。

ボブはギターを弾かず、歌を歌いピアノを弾き、ハーモニカを吹いた。ハーモニカは胴に入りまくっていて、やっぱりうまいな。ピアノは下手だという人もいるけれど、これだけス心地よくスイングしロールするピアノを下手とは言えまい。あえて間違っているかもしれない喩えで言ってしまうとセロニアス・モンクのピアノを下手と言いますか?

最近のアルバムからの曲中心の選曲にとまどった往年のファンもいるかもしれないけれど、ぼくはいつだって今に発される音を聴きたいし、昔を懐かしみコンサート会場に足を向けるのじゃない。最近のアルバムの忠実から、今のディランを聴きたかった。ボブはそれを聴かせてくれた。そして古い曲では、アンコールでの「風に吹かれて」はメロディーすらも変えられ、まったく新しいアレンジもされていて、フィドルの音に流され、どこの国にも属さない国境線を放浪するかのようだ。その放浪は素晴らしい。その放浪はRock'n' Rollということではないかしら。

今回のコンサートでは歌われなかたったのだけど、最新アルバムの中でボブは先に逝ってしまった朋輩、ジョン・レノンについて歌っている。ジョンと同じくボブはジョーカーだな、とコンサート会場を後にし友だちとだべりながら思ったのだった。

set list

1. Things Have Changed
2. She Belongs To Me
3. Beyond Here Lies Nothin'
4. What Good Am I?
5. Waiting For You
6. Duquesne Whistle
7. Pay In Blood
8. Tangled Up In Blue
9. Love Sick

(Intermission)
10. High Water (For Charley Patton)
11. Simple Twist Of Fate
12. Early Roman Kings
13. Forgetful Heart
14. Spirit On The Water
15. Scarlet Town
16. Soon After Midnight
17. Long And Wasted Years

(encore)
18. All Along The Watchtower
19. Blowin' In The Wind

さて、こんな駄文よりも菅野ヘッケルさんのコンサート・レポートが素晴らしい。紹介します。

http://www.sonymusic.co.jp/artist/BobDylan/info/438835

夏目漱石 坑夫

夏目漱石の「坑夫」を読了。漱石による地獄巡り小説。舞台は鉱毒事件の足尾鉱山。鉱毒による谷中村強制廃村1906年の2年後の発表。自死を望む主人公の冷徹な心理小説で漱石が言いたかったことは如何に。歴史はどこでも、いつでも繰り返しているのでしょうか。

高校を卒業する夢

こんな夢を見た。ぼくは高校の教室にいる。今日は卒業式の日らしく生徒は番号と名前を呼ばれ、卒業証書を手渡されているなだけど、その手渡している人はきりっとした容貌の赤いフレームの眼鏡をかけた女の人で、担任の男の先生ではない。この女の人は教頭先生か校長先生だろうか、と思う。生徒を呼ぶ時の呼ばれる番号は成績の順番らしく、逆順で呼ばれているから、成績のあまり良くなかったぼくは早く呼ばれるはずなのだけど、どうしてまだ呼ばえないのだろう。近くに担任の先生が座っていたので、ぼくは卒業できるのですか、と聞いてみると、担任の先生は、それはどうかな、と答える。ぼくはもう高校には通いたくはないですからね、と言いながら、担任の先生の笑顔を見て、自分の卒業を確信する。すると、隣に座っていたぼくの友だちが呼ばれ、卒業証書を手に席に戻って来る。その卒業証書を見せてもらうと、30ページほどの漫画冊子になっていて、高校生活の思い出と成績が漫画で表されている。その漫画に数カットその友だちが美術の時間に描いた絵が差し挟まっていて、その絵が精緻で素晴らしい。そんな絵の中に3人の偉大な人らしきを描いたものがあり、ぼくはその中の一人を指差し、この人はキューバの思想家のだれそれ（チェ・ゲバラやカストロではない）だね、と言う。聞き耳をたてていた担任の先生が、そんな人を知っているのか、と驚いた表情になった。

そこで目が覚めた。世間では入学のシーズンらしいけれど、ぼくの中では卒業らしいのです。

ギターの弦を張り替えた

今週の木曜日ボブ・ディランのライブの予習にと最新アルバム"Tempest"とその前の"Together Through Life"を聴いています。そして、土曜日には万象房でブルーズを歌う。ギターの弦は少し太めのに張り替えた。おさらばと新しい出会いの根拠の無い予感を感じるこのごろです。猫に九生ありと言うらしいけれど、これはぼくの人生で、悔いのないようにやりたいようにやるさ。

LIVE！Bluesy Nigh@万象房

来週の土曜日、4月12日に町田の万象房に出演するのだけれど、その万象房のホームページを見て、びっくり。同じ夜の出演者の中に上原'ユカリ'裕の名前がある。ユカリさんと言えば、村八分をふりだしに山下達郎のシュガーベイブ、沢田研二のバンドなど、日本のロック、8ビートのドラムスのまぎれもなく第一人者のような人なのだ。このような人がぼくも出演する投げ銭のライブで御一緒できるのなんて、本当に縁は異なものだなぁ、と思う。ユカリさんはこの日、パーカッションなどをするらしい。その宣伝とインフォメーションです。

"LIVE！Bluesy Nigh"
日時：
2014年04月12日 OPEN 18:30-
場所：
町田 万象房
出演：
♪村上日朗（Vo&G. ）from とべない飛行船
　 with 上原裕・ユカリ（Perc.）from シュガー・ベイブ（！）　ほか ＆ 沖田大佑（Piano）
♪ごろはち（Vo&G. ）
♪えいちゃん（Vo&G. ）（<=わし）
チャージ：
\0（投げ銭をお願いします）

今、ユカリさんが参加していたラフィータフィーのアルバム「夏の十字架」を聴いているのだけど、これもすごいバンドだなぁ。忌野清志郎が歌とギター、サウストゥサウスの藤井祐がベース、ユカリさんがドラムス。アルバム持っていってサインしてもらおうかなぁ。あぁ、しかし、このアルバムの中の「誰も知らない」はぼくのことの歌のようでもあるようなのだ。

「oolalala 僕は歌うよ
oolalala 今日も歌うよ
誰にも聴いてもらえない本当のソウルを
愛する人に歌おう

誰も知らない 僕の作る歌を誰も知らない
誰も知らない 僕の作る歌を誰も知らない」
誰も知らない みんなはテレビが歌う歌しか知らない
誰も知らない」

この夜の万象房の"LIVE！Bluesy Nigh"でぼくも本当のソウルあふれるブルーズを歌うつもりです。

万象房のホームページ
http://musictown2000.sub.jp/banshowboh/open_cafebanshowboh.htm