岩盤浴

最近できた喜楽里別邸・横浜青葉店に行ってみました。岩盤浴というのもあって、初めて経験してみました。サウナとういのは苦手で、こういうのは自分には合わないらしいと思い敬遠していたのだけれど、500円の追加料金を払い、「温熱房」と名付けられたコーナーに、それ専用の速乾性の服を着て入ってみました。暑い部屋に入り、たくさんの汗をかき、冷たい部屋に入り、体を冷やし、普通の温度のリラクシングルームで寝そべり、うたた寝します。がぶがぶと水を飲みながらの、この繰り返しが気持ちよかったです。後で調べるとサウナな80℃以上になるのだけど、岩盤浴はあがってせいぜい50℃ぐらいだそうで、体の芯からあたたまり、出てくる汗も、サウナの汗腺からの汗ではなくて、皮脂腺からの汗で、質が違い、デトックス効果も高いそうです。（まわしのか？）サウナが苦手の方もいかがでしょう？

横須賀美術館 驚異の細密表現展 鈴木敏夫とジブリ展

横須賀美術館に『驚異の細密表現展―江戸・明治の工芸から現代アートまで―』と『鈴木敏夫とジブリ展』を見に行きました。

『驚異の細密表現展』は洋画や工芸品ではなく、竹内栖鳳の「狐」や小茂田青樹の「虫魚画巻」などの明治以降の日本画がよかったように思う。ついに、ぼくにも審美眼が身に付いてきたのだろうか？ いいや、ただ生きものの可愛らしさに惹かれたというだけのような気もします。滝藤萬次郎の陶磁器の「色絵花鳥文大花瓶」などは柳宗悦の解く民芸とはまったく違った美なのです。分かりやすく、面白い。

『鈴木敏夫とジブリ展』は戦後の昭和、平成、令和の日本がそのままというような展覧会でした。平日の昼だというのにたくさんの人で、友だち同士で来ている人らは、嬉々として、昔ばなしか何かのおしゃべりをしている。子どもづればかりと予想していたのだが、大人が多く、女の人も多い。ジブリの映画って女子が主人公の名作も多いように思い出す。鈴木敏夫さんは、宮崎駿さんが年の離れた兄で、高畑勲さんがさらに年の離れた大兄のような歳の戦後生まれであった。1970年の学生運動の高揚にもろにかぶっている。慶應義塾大学の無党派の全共闘のリーダー的存在だったのだけれど、正式に組織に入らないかといわれ、この運動は、こんなおじさんから指図されて動いているのかと思い、運動から身を引いていったそうだ。その後、何年間もバイト生活をし、ある時、友だちから、バイトに逃避して人生を生きなくていいのかといわれ、たまたま徳間書店に受かり、入社して、宮崎駿さんや高畑勲さんに出会う。その後の活躍は御存じの通り、名映画に後ろにそれを支える名プロデューサーありで、それが鈴木敏夫さんであった。鈴木敏夫さんの膨大な蔵書も展示されてあって、それにも驚く。これから何かクリエイティブなことをしたいと思っている若い人にもお勧めのこの展覧会は予約が必要で、6月18日（火）まで開催中です。

その後、谷内六郎館にも入り、『足もとに目をむけると』展に癒されました。

幻想のフラヌールー版画家たちの夢・現・幻

町田市立国際版画美術館で『幻想のフラヌールー版画家たちの夢・現・幻』展を見ました。美術評論家の相馬俊樹さんが企画協力をしておられるこの展覧会のタイトルにある「フラヌール」とは「遊歩者」という意味らしい。おいらのことかい？

はるか昔の高校生のころ、マルキド・サド、ジョルジュ・バタイユ、ジャン・コクトー、澁澤龍彦らの小説などをよく読んでいたのを思い出しました。いつか再読したい。ジャン・コクトーは短編映画もシュールな傑作でした。小説で特に澁澤龍彦の『高丘親王航海記』はまごうことなき傑作です。

このような展覧会に足をはこんだぼくは、今夜は何か奇っ怪な夢を見るでしょう。それもよし。

浅草演芸ホール令和六年六月中席昼の部

浅草演芸ホール令和六年六月中席昼の部に参りました。

見た演目です。前座の柳亭市助くんの「子ほめ」、二つ目の柳家小はぜくんの「平林」、三遊亭わん丈師匠の漫談、柳家小春師匠の三味線を弾いての粋曲、古今亭文菊師匠の「色事根問」、三遊亭萬都師匠の「初天神」、ロケット団の漫才、隅田川馬石師匠の「たらちね」、林家三平師匠の漫談で一回目の仲入りとなりました。ダーク広松さんのマジック、鈴々舎馬風師匠の漫談、柳家はん治師匠の「妻の旅行」、にゃん子さんと金魚さんの漫才、三遊亭圓歌師匠の「やかん工事中」、柳亭一馬師匠の「親子酒」で二回目の仲入りとなります。柳亭こみち師匠の「猿後家」、翁家社中の曲芸、林家正蔵師匠の「お菊の皿」、林家さん喬師匠の「そば清め」、立花家橘之助師匠の三味線を持った浮世節、主任は柳家三三師匠の「転宅」でした。

特に印象に残った演目が四つ。古今亭文菊師匠の「色事根問」。古今亭文菊師匠は好きです。中腰で変ななんば歩きみたいなのをして登場するところから、来た来たと思って、ぼくはクスクス笑いです。噺も分かりやすく面白く、笑ってしまうのです。にゃん子さんと金魚さんの漫才は暑苦しくも大爆笑。この前に見た時と同じく、お客さんからのバナナの差し入れがありました。林家正蔵師匠の「お菊の皿」は夏の定番の噺で、林家正蔵師匠にはいつも正統な落語を聴いた感じで満喫してしまいます。正蔵師匠は口座からぼくの方をチラチラ見ている気がしたのは気のせいか？ ついに顔を覚えられましたかな？ 主任の柳家三三師匠の「転宅」。都知事選をからめたみどりのばばあへの皮肉まじりの枕から絶妙に本題に入り、「転宅」の気持ちのいい風の吹く江戸の女たちのたくましさに感じ入りました。

寄席はパラダイス。

昭和天皇「よもの海」の謎

平山周吉さんの著した『昭和天皇「よもの海」の謎』を読む。小津安二郎の監督した様々な映画の笠智衆の演ずる主人公の名前を筆名とするこの著者の『昭和天皇「よもの海」の謎』に近代、現代の日本の歴史の研究者である東京大学教授の加藤陽子さんは「歴史の黒白を見事、逆転！」と、本の帯に推薦文もあり、読んでみた次第。本の裏表紙に加藤陽子さんの文ではないけれど、このような紹介文もある。

「「よもの海みなはらからと・・・・・・」、祖父・明治天皇の大御心が表現された和歌を、昭和天皇が読むあげた。東条英機は「陛下の御心は平和にあり」と了解した。それなのに、日米開戦への道は止まらなかったー。昭和16年の苦い記憶が、昭和50年秋の昭和天皇に甦る。戦争責任を問われて、「文学方面はあまり研究していない」と答えた理由とは？」

「よもの海」の短歌とはこのような御製である。

　よもの海みなはらからと思う世になど波風のたちさわぐらむ

明治天皇はこれを日露戦争の開戦のおり、この和歌を読み、泣き崩れたという。なんと明治天皇の読んだ和歌は10万首の膨大な数にのぼり、そこには日々の天皇の心が残されてるのではあるまいか？

平山さんのこの本での推論は「第八章 アメリカで甦る「よもの海」の記憶」でクライマックスを迎える。なるほどと思いつつ、ここからはぼくの想像なのだが、昭和天皇にはこの「よもの海」を逆の意味として受け取られ、開戦となった苦々しい記憶とともに、三島由紀夫の自決という記憶も生々しく、それに対しての反駁の気持ちもあったのではないか？

茨木のり子の詩「四海波静」がこの本に載せられていることにぼくは感嘆した。平山さんは「昭和天皇が、もしこの詩を目にすることがあったならば（それはほとんどありえない仮定だが）、「ことだま」の見えない力をまざまざと感じ、おののいたのではないだろうか」という。ぼくは平山さんに同意しつつ、詩を引用したい。

戦争責任を問われて
その人は言った
　　そういう言葉のアヤについて
　　文学方面はあまり研究していないので
　　お答えできかねます
思わず笑いが込みあげて
どす黒い笑い吐血のように
噴きあげては　止り　また噴きあげる

三歳の童子だって笑い出すだろう
文学研究果さねば　あばばばばとも言えないとしたら
四つの島
笑（えら）ぎに笑（えら）ぎて　どよもすか
三十年に一つのとてつもないブラック・ユーモア

野ざらしのどくろさえ
カタカタカタと笑ったのに
笑殺どころか
頼朝級の野次ひとつ飛ばず
どこへ行ったか散じたか落首狂歌のスピリット
四海波静かにて
黙々の薄気味わるい群衆と
後白河以来の帝王学
無音のままに貼りついて
ことしも耳すます除夜の鐘

この詩を平成天皇と今の天皇はどこかで目にしたかもしれず、それゆえに昭和天皇いわくの明治天皇の「平和愛好の御精神」は代々と引き継がれているのだと、ぼくは信ずる。皇室の方々のもっとも嫌悪することは、その政治利用であるだろうことは明白だとも思うし、昭和天皇が時の政治の動きに異議を述べたことは二度あるといわれ、それは二二六事件の軍事クーデターの時と第二次世界大戦の終結があって、それに日米開戦時のこの「よもの海」も加わろう。東条英機らの文民の立場にあった戦犯らの靖国神社の合祀以来、皇室は靖國に参拝していない。それをとりやめた昭和天皇自身がはっきりと、それが私の心だと述べられているのだった。

『昭和天皇 「よもの海」の謎』 平山周吉

第8回横浜トリエンナーレ「野草：いま、ここで生きてる」

横浜美術館に『第8回横浜トリエンナーレ「野草：いま、ここで生きてる」』を見に行く。

3年に1回の現代美術の祭典。ふと始まったばかりの20年前ぐらいに見た『横浜トリエンナーレ』を思いだし、そのころはエレクトロニクスを使った体験型の美術作品も多くを占め、好評であったが、時は流れた。今、東京都の何十億円もかけたプロジェクションマッピングはその金銭面から批判されているけれど、美的にも芸術としてもあまりに陳腐だ。

さて、『横浜トリエンナーレ』の今年のテーマ「野草：いま、ここで生きてる」は、中国の詩人、魯迅の詩からとられている。魯迅は社会に常にコミットしつづけ、安住の地すらついには求めなかったという。あまり期待せずに見に行ったのだが、歴史と地域、国家、宗教などのおらゆるものを草花の種のように越境する現代の芸術家の問題意識が今というすさんだ時代に一矢報い、ぼくの心と魂に刺さるかのようでもあるのだ。

ガザで毎日、子どもや赤ちゃんが殺されていく今という時代。なんという憂鬱なのだろう。陳腐なプロジェクションマッピングではなく、むしろ、ピカソのゲルニカのように、世界の痛苦と共感し、愛すらも示す、何人もの無名の芸術家こそ必要だ。ぼくはそのような芸術の力を信ずる。『第8回横浜トリエンナーレ「野草：いま、ここで生きてる」』は6月9日の日曜日まで開会中。

狂言『地蔵舞』、能『水無月祓』

国立能楽堂で能楽を鑑賞しました。鑑賞した狂言は『地蔵舞』、能は『水無月祓』。『地蔵舞』はお酒に関する僧侶の滑稽談。『水無月祓』は狂女もので、ついにはめでたしめでたしの物語。そして、この『水無月祓』で「茅の輪くぐり」の何たるかや下鴨茂神社のいわれを知ることができたようにも思います。

会場には何十人もの修学旅行の高校生も来ているようでした。ぼくの席の隣の隣は三人組のフランス人。大概の外国人は能を見て眼に涙をためているようで、能の心は普遍的なのだろうかと思ったりします。高校生たちはどう思っただろうか？ 能楽は素晴らしい。